Celebra Día de las Galerías con Circuito de Galerias 2010.

MFA, Santo Domingo.-
Mesa Fine Art abrió sus puertas por segundo día consecutivo hasta media noche, para celebrar el Día de las Galerías, cumplir con el programa del Circuito de Galerías 2010 de la Asociación de Galerías (AGA) y mantener su compromiso inquebrantable frente al coleccionismo y a los artistas de presentar el arte, que puede tener en algún momento relevancia pública.

Los asistentes pudieron disfrutar de Manos y Pies en Blanco & Negro, la segunda muestra individual de fotografía de Herminio Alberti León, que se inauguró el pasado día 15, dentro del programa de exposiciones de la galería, de Photoimagen y del Circuito de Galerías 2010 y que permanecerá abierta al público hasta 30 de septiembre 2010.
Las galerías afiliadas a la Asociación de Galerías de Arte (AGA), ofrecen un amplio panorama del arte actual y la mayoría presentan a sus artistas en las principales ferias internacionales.
La programación regular de exposiciones en Santo Domingo ofrece a coleccionistas y visitantes interesados un completo panorama de los mejores artistas dominicanos e internacionales representados.

La junta directiva de AGA pretende acercar el arte contemporáneo al público, con la finalidad de lograr que todo el mundo amante del arte, sea o no comprador, se acerque a las galerías; reivindicar la tarea del galerista, que apuesta por los artistas mucho antes de que lo hagan los museos y enfocar el arte como bien de inversión y valor seguro.
Juan José Mesa, director de la galería expresa el gran entusiasmo de celebrar el 14 de septiembre como “El Día de las Galerías”, ya que poco a poco por este motivo y, a otras actividades que se lleven a cabo conjuntamente, el público se irá familiarizando con el trabajo de los galeristas y entendiendo que las galerías son un espacio cultural además de comercial.

El 14 de septiembre de 1951 abrió sus puertas el Ledesma Studio la primera galería de arte privada en la ciudad de Santo Domingo. Aunque fue un proyecto de corta duración por que su fundadora Clara Ledesma partió a Madrid a realizar Estudios de Pintura Superior con el maestro Daniel Vázquez Díaz, este intento fue el precursor para que años más tarde abriera la galería de arte El Moderno en 1957.
Las galerías de arte se han convertido en las últimas décadas en uno de los agentes más destacados del mercado del arte contemporáneo. Su importancia para el desarrollo de la cultura artística actual trasciende lo puramente comercial, son espacios de mediación entre el público, los artistas, y la crítica.

Manos y Pies en Blanco & Negro.

Es el título de la segunda muestra individual de fotografía de Herminio Alberti León, que se exhibirá la en la galería Mesa Fine Art del 15 al 30 de septiembre 2010.

La fotografía nació con vocación de desafío al tiempo, y la tentación de creer que una cámara “sabe lo que hace” es grande. Sin embargo, “Manos y Pies en Blanco & Negro” le dejará claro lo que hace un fotógrafo en blanco y negro. Si el invento consistió en congelar instantes de una secuencia temporal para poder revisitarlos en el futuro, Herminio Alberti se luce una nueva vez, datando con la estética, la temática y sobre todo, con la tecnología imágenes evocadoras que demuestran que las fronteras entre el arte y la ciencia son movedizas.

Este miércoles 15 de septiembre inaugura su segunda individual de fotografía, con el tema “Manos y Pies en Blanco & Negro”, compuesta por una selección de 20 obras, que serán exhibidas en la galería Mesa Fine Art, situada en la avenida Roberto Pastoriza 356, a partir de las 8 de la noche. La misma forma parte del programa de exposiciones de la galería, de Photoimagen y del Circuito de Galerías 2010.
La muestra fotográfica tiene como sus curadores a los reconocidos fotógrafos Ing. Félix Sepúlveda, Pedro Genaro Rodríguez y Kutty Reyes. Como museógrafo a Juan José Mesa, director de Mesa Fine Art.

Alberti León, se inició en la investigación fotográfica en el sistema análogo hace ya 45 años. Hoy, se ha aliado al sistema digital en su especialidad de Blanco y Negro, bajo la guía del gran fotógrafo y propulsor de GRUFOS, ingeniero Félix Sepúlveda y la inspiración de nuestro Maestro Dominicano Domingo Batista, a quien le produjo un documental sobre su vida y trayectoria.

La imaginería de Herminio Alberti, ocupa un destacado lugar entre las mejores fotografías del mundo. El pasado mes de agosto una foto suya, “Mujeres en la Frontera”, fue seleccionada entre las 104 mejores fotos del año 2010, por Photographer’s Forum en su Trigésimo Concurso Anual de Fotografía. La misma será incluida dentro del volumen anual “Lo Mejor en Fotografía en el 2010”. El pasado año su obra “Scarecrow” fue igualmente escogida y por segundo año consecutivo es seleccionado entre este exclusivo grupo de fotógrafos a nivel mundial. En esta oportunidad, compitió con más de 3,400 fotógrafos de todo el mundo.

Para llevar a cabo este logro, Alberti ha recibido el apoyo del Banco León, BALDOM, RICA, BON, VIAMAR, TRICOM, FS Taller Digital, Digital Plus y Pak Label.

“Manos y Pies en Blanco & Negro”, permanecerá abierta al público hasta el 30 de septiembre 2010, e incluye un conversatorio durante ese período, para que los seguidores del artista y los miembros del Círculo de Coleccionistas de la galería, puedan apreciar la obra desde otra perspectiva.

Reconocimientos

Ha obtenido un Primer Lugar en el Concurso de Fotografía en honor al Maestro de la Fotografía Natalio Puras –APECO-, organizado por la Sub-Secretaría de Cultura de Santiago, con su obra “Montón de Ilusiones”; Mención de Honor en el “Concurso Anual Funglode 2008”, con su obra “La Dama Feliz”. Y, menciones de honor en el 7mo. Concurso Fotográfico en Honor a Wifredo García, que organiza Casa de Teatro, con sus obras “Horizontes”- en Blanco y Negro-, y “Escoba Dominicana” y “Coco Tropical” a Color.

En el 2009 Publicó su primer libro “Blanco & Negro: Una Idea Viva”, con un contenido de 129 fotos en blanco y negro, impreso en portada dura. Este año, su traducción al inglés ya ha sido completada para su distribución en el mercado norteamericano. Ya en ese mismo año presentó su I Expo Individual con el tema Equinos Blanco & Negro.

Culminó ayer la feria de arte contemporáneo más prestigiosa del Caribe: FIART 2010.

Un escaparate de color caribeño.

Cerca de 30 galerías mostraron sus propuestas en las plantas 1 y 2 de la Galería Nacional ubicada en el Palacio de Bellas Artes, donde por cinco días se dieron cita obras en gran diversidad de medios, de artistas tanto consagrados como emergentes.

Se tiene por entendido que el evento superó los 6.000 visitantes que atrajo el año pasado, entre coleccionistas, críticos de arte, comisarios, directores de museos y galerías y público general.

La propuesta de la galería Juan José Mesa Arte Contemporáneo concitó la atención de los vistantes con las obras de: Carlos Hinojosa, Omar Molina, Ginny Taulé, Enriquillo Rodríguez de República Dominicana; Marcos Alegría y Bárbara Díaz Tapia de Puerto Rico desafiando la crisis y la apatía de los compradores con obras de calidad museo.

Carlos Hinojosa, autor de Realidades Ovlidadas - muestra que fue presentada el pasado año en la galería - y que obtuvo el galardón en la categoría de Mejor Exposición Individual en Galerías de Arte, durante la celebración de la VIII edición de los Premios a la Crítica, que otorgó la Asociación Dominicana de Críticos de Artes (ADCA) el pasado lunes 30 de agosto; presentó la obra titulada Uno que implora... otro que rie, que pone en evidencia que el mundo del arte es demasiado pequeño para ser ajeno a la problemática de la cotidianidad.

La preocupación por la crisis económica, su repercusión en la presente edición y los intentos de sabotaje, ponen de manifiesto que el éxito de la feria no puede medirse sólo por el negocio, sino que también son importantes los contactos, la relación entre galeristas y coleccionistas que allí se lleva a cabo.

El mayor esfuerzo para ediciones futuras, en el que deben empeñarse a fondo los organizadores de FIART, está en atraer al coleccionista privado, quien a la vez es responsable del éxito de las ferias de arte, y que en esta edición asistió de manera tímida, ya que el coleccionismo público siempre brilla por su ausencia.
Sin embargo, cabe destacar que lo más importante en todo momento fue la voluntad de compromiso, que se ha expresado públicamente para conseguir un mayor desarrollo de la feria, que pueda repercutir favorablemente en la construcción de un importante mercado de arte.